文/施源

在这个创意为先的时代，玩玩具再也不是孩子的事了。街头文化、涂鸦文化在商业化的刺激下蓬勃发展，让新一代年轻人把美国涂鸦天王Kaws、日本艺术家村上隆奉若神明，不论传统艺术界人士怎么皱眉，这些鲜艳美丽的玩具、涂鸦早已成为不少年轻人心目中的艺术品。艺术玩具这个概念从诞生伊始，所走的道路就是要让艺术从高高的殿堂里出走，来到普罗大众的民间。

艺术玩具正渐渐成为艺术的另一个出口。对一般人来说，艺术“太贵”，而艺术玩具既表现艺术家的作品，价格又比艺术品要便宜得多，它为艺术走向高端人群和中间阶层提供了可能性。因为拥有了设计、时尚等特殊元素，这些玩具鲜有孩童关注，却能在成人的世界里脱颖而出。

艺术玩具兴起的背景

1998年香港人刘建文（Michael Lau）推出处女作Gardener公仔，以滑板男孩为主要元素在全球掀起了一股Hip Hop热潮，成为了世界上第一个真正意义的艺术玩具。

1999年，日本、美国的玩具业都不景气，香港玩具产业迎来一个机会。当时，在广告公司工作的刘建文，在香港艺术中心举办了一次个展，他将画作中一个街头风格的人物形象制作成6 英寸的搪胶玩具，引起很大的反响。同年，香港设计师Eric So 也发布了24 个时装版李小龙的活动人偶。仿佛一夜之间，全球开启了一场搪胶人偶的狂欢盛宴。西方人惊叹它为“异类雕塑”。此后数量有限同时兼顾设计的艺术玩具传到了欧美，并很快风靡全球，成为年轻人传播童心的主要阵地。几乎每年世界玩具设计师都有不俗的作品问世，从熊积木玩具到Qee骷髅头，再到Fling猴，艺术玩具的家族正日益壮大。这股潮流发展至今延伸出两种类型:一种是欧美系的设计师、艺术家玩具；另一种则是日本以Be@rbrick 为代表的潮流玩具。

亚洲著名的艺术品交易盛会——2009(第十三届)上海艺术博览会，来自四川的画廊——“艺术琅琴”，向大众推出了一个全新的艺术品消费新概念——“艺术玩具”。这种崭新的，有创造性的立体的卡通形象，很快就被大众所接受和喜爱。

艺术玩具的定义和特点

艺术玩具又称为潮流玩具、设计师玩具、“都市塑胶玩具”等，它是由一些设计师、艺术家设计制作，尺寸由几厘米到几十厘米不等，材料主要是容易塑形的搪胶，偶尔也会出现木制和金属材质。艺术玩具不是批量生产，通常是限量发行，使得其价格比起传统玩具要高得多，可以称得上是玩具中的奢侈品。

和传统卡通玩具、布偶玩具不同的是，艺术玩具更多地融入艺术创作元素。艺术家可以对自己作品中的形象进行再创作，使其化身为3D立体玩具。此外，艺术家和设计师们也可以在固定的玩具模型上自由创作，使得本来没有故事、没有表情、没有主题的玩具造型赋予了更多新的概念，并体现其不同的风格和思想。

艺术玩具是真正的艺术品，不是之前某种流行形式的复制。对这种玩具，雕刻技巧和设计是最重要的品质衡量标准。和塑料材料不同，聚乙烯抗潮，结实但不乏柔韧性。塑胶可塑成透明，半透明，或多彩样。而塑胶相比普通塑料的最大优势是其低廉的生产价格。

编后语：

随着国民消费水平和消费意识的提高，传统玩具已经不能满足消费者的文化需求。内涵更丰富，更显特色的“另类玩具”成为行业的新经济增长点。细心的读者也许会发现，“艺术与玩具”这个栏目第一次出现在《玩具世界》。是的，这个新栏目的设置是为了更好帮助读者了解艺术与玩具的切合点，从而更深入的把握当前玩具行业的发展趋势。当然，此栏目刊登内容不仅仅局限于“艺术玩具”，我们的口号是：“只要与艺术有关”。可以是收藏，可以是潮流，更可以仅仅是一次思想的跨界。以“艺术”之名，来使我们玩具行业更加的缤纷多彩。我们将在今后的文章中陆续为你呈现艺术玩具的精彩。同时，如果您对艺术玩具有独到的见解，欢迎您与我们取得联系，“艺术与玩具”需要您的参与。